Primavera precoz

Una de las grandes obras maestras de Walsh y la obra maestra del cine bélico estadounidense (junto con Los desnudos y los muertos , del mismo Walsh, e Invasión en Birmania , de Fuller). En dos películas anteriores con Errol Flynn, Walsh había retratado la guerra como un juego ( Desperate Journey ) y como una oportunidad insólita e inesperada de salvación individual ( Uncertain Glory ). En Objective, Burma! la muestra como una aventura colectiva seria y que moviliza todas las energías. La interpretación de Flynn, sin florituras ni ironía, refleja fielmente estas intenciones. Se trata aquí del triunfo absoluto del arte clásico, en el que lo concreto y lo abstracto, la descripción analítica y sintética de la realidad, el uso de primeros planos y planos generales, de planos cortos y planos largos, la litote y lo espectacular se armonizan a la perfección y dan lugar a una obra que, realizada en el calor del momento, en un contexto y con objetivos militantes precisos, alcanza de inmediato l...

Financiada gracias a una suscripción popular e interpretada por una compañía del Partido Comunista, la película ofrece una descripción concreta y, a menudo, terrible de la miseria de la posguerra en Japón. El compromiso político de Imai y sus colaboradores no da lugar en la película a ningún sermón ni a ninguna intervención ideológica. Se mantiene en el plano de la constatación, sobria y coherente en su forma, impresionante y convincente en su humanidad. Se percibe cierto idealismo en la evocación de la solidaridad espontánea que existe entre los vecinos del barrio. Este aspecto relativamente artificial no desentona en una película cuya inspiración se acerca al neorrealismo, al estilo de De Sica. Se sigue fielmente la lección de El ladrón de bicicletas : el deambular de un individuo desamparado y su incansable búsqueda de trabajo se describen con minuciosidad y emoción. Pero es erróneo afirmar, como se ha hecho en ocasiones, que la película acaba transmitiendo un mensaje optimista. Es ...

Homenaje a la actriz fallecida el 20 de diciembre, a los 96 años por Paul Vecchiali Boina negra, charol negro, un uniforme heredado, de forma un tanto insólita, de Danielle Darrieux en Abus de confiance (Henri Decoin, 1937), y que Gaby Sylvia lució en Le Ruisseau (Maurice Lehmann y Claude Autant-Lara, 1938), aderezado con el célebre « T'as d'beaux yeux, tu sais »: el mito de Morgan acababa de nacer. Al principio, René Simon la mimó dentro de su célebre curso de interpretación, donde descubrió muy pronto las dotes de Simone Roussel, convertida después en M. M., al igual que D. D. (Danielle Darrieux, su ídolo) y, más tarde, de B. B.; no tardaría en integrarse en ese círculo tan cerrado del cine. Descubierta por Marc Allégret, auténtico cazatalentos, fue escalando poco a poco: La Vie parisienne (Robert Siodmak, 1936), como simple figurante a la sombra de Darrieux; Mademoiselle Mozart (Yvan Noé, 1936), una deliciosa comedia musical en la que Morgan interpreta a una institut...