La Fille du puisatier (Marcel Pagnol, 1940)

Es pleno verano: con una flor en el cabello, Patricia se dispone a cruzar el río para llevarle el almuerzo a su padre, el pocero. Un joven le ofrece su ayuda. Es guapo, amable, ella acepta, y así comienza la historia de amor. Terminará bien, después de la guerra, cuando el joven, Jacques Mazel, a quien se creía muerto, regrese de Suiza y reconozca al hijo que tuvo con Patricia Amoretti, la hija del pocero. Una vez más, el honor perdido es restituido. Sin Giono, Pagnol vuelve a las virtudes de la familia, a las muchachas enamoradas pero dignas, a la mala fe como máscara del pudor, todas esas características del hermoso país de Provenza. Si uno quiere olvidar, se ve obligado a hacerlo porque estas faltas se repiten sin cesar, en las miradas inciertas... Se puede decir que, con esta película, Pagnol toma verdaderas decisiones de puesta en escena. La cámara existe, tiene un discurso, ya no se conforma con registrar. Eso es una suerte porque, además, los actores nunca han estado mejor. En Josette Day, más allá de su belleza sana y radiante, hay una auténtica elegancia de actriz que, hasta esta película, los cineastas habían dejado un poco de lado. Aquí está inmensa. Incluso Milly Mathis solo muestra enfados justificados. Y Raimu, al igual que Fernandel, se mantiene dentro de límites razonables de exageración. Quiero decir que sus excesos (escasos) pertenecen más a los personajes que a ellos mismos. Line Noro y Charpin, en roles ingratos, muestran una verdadera grandeza, lo cual no era fácil. Para mí, esta podría ser la mejor película de Pagnol junto con Regain, Manon des sources y Angèle. La sinceridad está presente, al menos la mayor parte del tiempo, lo que no es frecuente en este autor, demasiado a menudo tentado por la demagogia.

Paul Vecchiali

"L'Encinéciclopédie"